Un saludo a todos amigos espero que encuentren muy bien el día de hoy, en esta oportunidad me animé a participar en el reto semanal de Hashking donde se nos invita a compartir un diseño creado por nosotros mismos con algún avatar al azar del juego. Pueden leer el post para que también se animen a participar en el siguiente enlace que les dejo por acá.
Esta semana nos dieron el avatar de Steve Stub de la primera generación el cual cuenta con la particularidad de ser de tipo zombie, me pareció interesarte su diseño y quise recrearlo en formato pixel art, sin ser un experto ni mucho menos tomé este reto y me encantó el resultado final. Les compartiré un poco de mi proceso creativo y de su realización a continuación.
Como mencioné anteriormente estoy comenzando a aventurarme en el pixel art, un arte al que le tengo mucho cariño tanto en el formato de videojuegos como en el de las ilustraciones como tal. Para recrear a Steve Stub pensé como si estuviese diseñando un juego en el cual aparecía, quise que su apariencia fuese un tanto graciosa el cual animase a interactuar con él y creo que lo conseguí.
Greetings to all friends I hope you find today very well, this time I was encouraged to participate in the weekly challenge of Hashking where we are invited to share a design created by ourselves with some random avatar of the game. You can read the post so you can also participate in the following link that I leave here.
This week they gave us the avatar of Steve Stub of the first generation which has the particularity of being a zombie type, I was interested in his design and I wanted to recreate it in pixel art format, without being an expert or much less I took this challenge and I loved the final result. I will share with you a little bit of my creative process and its realization below.
As I mentioned before I'm starting to venture into pixel art, an art that I'm very fond of both in the format of video games and illustrations as such. To recreate Steve Stub I thought as if I was designing a game in which he appeared, I wanted his appearance to be somewhat funny which encouraged to interact with him and I think I got it.
Proceso creativo del diseño
Comencé con el sombrero y el cerebro, a diferencia del diseño del avatar de Steve Stub quise hacer una variación utilizando otro tipo de sombrero, pensé en uno donde fuese un aventurero, o alguno que hiciera referencia a que ha tenido muchas aventuras en su vida.
Como pueden ver su cabeza esta dividida entre el sombrero y el cerebro, me pareció gracioso diseñarlo de esta forma porque hace plantearnos preguntas del tipo:
¿Cómo terminó de esta forma? ¿Tuvo una pelea con un zombie y pudo escapar con vida? Hace que quieras saber más de su pasado y su historia.
Luego fui avanzando con los detalles de la cara, el proceso fue de mucha experimentación y de mucha edición hasta lograr el resultado que quería conseguir.
Quise hacerle los más detalles distintivos posibles, el gusano que sale de su cara y por supuesto el porro característico.
Ya al empezar me estaba encantando el resultado de cómo estaba tomando forma poco a poco mientras lo editaba y le agregaba más detalles.
Hubieron partes donde no sabia muy bien cómo representarlas en el dibujo, las moscas por ejemplo, esas que ven allí fueron las primeras que intenté plasmar, no me convencían del todo.
También quise hacerle un cuerpo acorde que no fuese muy complejo pero tampoco demasiado sencillo, al final lo que hizo la diferencia fueron los colores que fui utilizando, quería que su ropa se viese gastada de alguna forma pero con estilo, más adelante verán la forma en como logré esto.
Estos fueron los colores que seleccioné para el resultado final, me gustaba pero sentía que le faltaban más detalles como corregir algunas cosas también.
Quería que el circulo quedase más uniforme porque no estaba del todo parejo, los colores de la ropa me gustaban pero me parecía un tanto plano así que estaba por agregarle algunas sombras con unos tonos más oscuros.
En esta instancia ya estaba casi terminado, le agregue las sombras con tonos más oscuros, le agregué algunos detalles a la camisa y al pantalón, corregí la forma del circulo en la parte de abajo para que estuviese parejo y le agregué algunos detalles al paisaje.
Fueron pocas las cosas que cambié a partir de este punto, me encanta el resultado porque conseguí lo que buscaba, quise que quedara lo más caricaturesco y divertido posible, pienso que lo conseguí.
I started with the hat and the brain, unlike the design of Steve Stub's avatar I wanted to make a variation using another type of hat, I thought of one where he was an adventurer, or one that made reference to the fact that he has had many adventures in his life.
As you can see his head is divided between the hat and the brain, I thought it was funny to design it this way because it makes us ask questions like: How did he end up like this?
How did he end up this way, did he have a fight with a zombie and was he able to escape alive? It makes you want to know more about his past and his story.
Then I progressed with the details on the face, the process was a lot of experimentation and a lot of editing until I achieved the result I wanted to get.
I wanted to make as many distinctive details as possible, the worm coming out of his face and of course the characteristic joint.
Already at the beginning I was loving the result of how it was taking shape little by little while I was editing it and adding more details.
There were parts where I didn't know very well how to represent them in the drawing, the flies for example, those that you see there were the first ones that I tried to capture, they didn't convince me at all.
I also wanted to make him a body that was not too complex but not too simple, in the end what made the difference were the colors that I used, I wanted his clothes to look worn somehow but with style, later you will see how I achieved this.
These were the colors I selected for the final result, I liked it but I felt it lacked more details like correcting some things too.
I wanted the circle to be more uniform because it was not quite even, the colors of the clothes I liked but it seemed a bit flat so I was with adding some shadows with some darker tones.
In this instance it was almost finished, I added the shadows with darker tones, I added some details to the shirt and pants, I corrected the shape of the circle at the bottom to make it even and I added some details to the landscape.
There were few things I changed from this point, I love the result because I got what I was looking for, I wanted it to be as cartoonish and fun as possible, I think I got it.
Resultado final de mi diseño
Originalmente hice este diseño en un canva/lienzo de 96x96 pero lo exporté en 160x160 para que no perdiese calidad, lo realicé en la app de Dotpict.
El tamaño para dibujar en 96x96 puede limitar un poco por el número de pixeles pero es perfecto para hacer diseños con tonos caricaturescos y para ponerse creativo en el proceso.
Ha sido un gusto participar en el reto de esta semana, cuéntame que opinas de mi diseño en los comentarios y si te gustó tanto como a mi. Todas las recomendaciones son bienvenidas, hasta la próxima ocasión amigos.
I originally made this design in a 96x96 canva/canvas but I exported it in 160x160 so it wouldn't lose quality and made it in the Dotpict app.
The size to draw in 96x96 can be a bit limiting because of the number of pixels but it is perfect to make designs with cartoonish tones and to get creative in the process.
It was a pleasure to participate in this week's challenge, let me know what you think of my design in the comments and if you liked it as much as I did. All recommendations are welcome, until next time friends.
