CARTAS ESPIRITUALES DE MIGUEL RAMÓN UTRERA (Segunda parte)
Para @enletrada afectuosamente, quien se está iniciando en el camino de las Letras y el Arte, con mis sinceros deseos de que pueda encontrar un camino que la enriquezca y la haga feliz
En un texto previo comenté cómo conocí al poeta venezolano Miguel Ramón Utrera e inicié con él una correspondencia literaria. En este texto, como ya lo anuncié en ese primer texto, compartiré algunas recomendaciones que el poeta de Aragua me hizo para mi formación en el campo de las Letras. Les dejó el link para quienes quieran leer el texto anterior: https://peakd.com/hive-179291/@beaescribe/cartas-de-escritores-cartas-espirituales-de-miguel-ramon-utrera-spa-eng
Cuando le escribí cartas al poeta Miguel Ramón Utrera le comentaba sobre los temas y obras que estaba leyendo durante mis estudios de Letras en la Universidad Central de Venezuela y al responder mis cartas él me guiaba sobre obras y autores que era importante leer para tener una buena formación literaria, una formación sistemática. En su tercera carta, fechada en octubre de 1986, hace referencia a algunas de los grandes escritores venezolanos que escribieron en la época del Modernismo, finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX. También describe el extraordinario movimiento cultural que hubo en ese periodo, revistas y periódicos, instituciones culturales que fueron creadas, artistas internacionales que visitaron Venezuela. Él fue testigo de algunos de estos acontecimientos ya que vivió en Caracas en esas primeras décadas del siglo XX. Había venido a la capital a estudiar, pero debido a los disturbios con los estudiantes la Universidad fue cerrada por la dictadura gomecista. Caracas, entonces, era todavía una ciudad aldeana, no se había modernizado todavía. Me recomienda leer dos libros para tener una visión amplia de la época, “Cesarismo Democrático” Laureano Vallenilla Lanz, uno de los intelectuales positivistas que apoyaron a la dictadura y “Memorias de un venezolano de la Decadencia” de José Rafael Pocaterra, uno de sus más férreos opositores.
“En ese lapso, es cierto, se extinguió “El Cojo Ilustrado”, pero surgieron las revistas “Cultura Venezolana”, “Actualidades” y “La Revista”; nacieron los diarios “El Universal”, “El Heraldo” y “La Esfera” y también la revista “Élite” en su propia editorial. Nunca antes hubo un remozamiento tan frondoso de las letras en todas las ramas. Basta con citar nombres principales: José Gil Fortoul, Lisandro Alvarado, Manuel Díaz Rodríguez, Pedro Emilio Coll, Rufino Blanco Fombona, Laureano Vallenilla, Jesús Semprún, Julio Planchart, José Rafael Pocaterra, Rómulo Gallegos, Teresa de la Parra, Ramón Díaz Sánchez. Cuando terminó la primera guerra mundial floreció el famoso grupo de diez poetas conocido como “generación del 28”, cuyas figuras de avanzada fueron: Andrés Eloy Blanco, Fernando Paz Castillo y Jacinto Fombona Pachano. También hubo un empuje institucional considerable: se fundó el Ateneo de Caracas, la orquesta Sinfónica Venezuela y el Orfeón Lamas. El contacto cultural venido de afuera también fue considerable. Varias veces estuvieron las grandes compañías españolas de comedia y zarzuela. Se conoció por primera vez un grupo ruso de ballet con la estrella universal Ana Pavlova. Actuó en el Teatro Municipal el célebre charlista español Federico García Sanchiz; también los famosos declamadores González Marín y Berta Singerman. El empresario italiano Adolfo Bracale, en varias temporadas, presentó las grandes óperas hasta entonces desconocidas aquí.”
Fuente: Ana Pavlova bailando la muerte de un cisne 1905 Imagen de Dominio Público
Esto ocurría en Caracas, en la capital, pero fuera de la capital la situación era completamente distinta:
“Fuera de Caracas la otra cara del mapa era totalmente contraria: un interior desvalido, sin carreteras, sin acueductos, sin escuelas graduadas, sin electricidad, sin asistencia médico-sanitaria y con una economía centrada exclusivamente en el trabajo rural conducido con métodos primitivos. Por eso Caracas era vista como un verdadero retablo de maravilla, aunque no pasaba de ser un pueblote cuya población apenas llegaba al cuarto de millón. Todo lo que de ella te he dicho no lo obtuve por referencias indirectas. Lo vi. Viví allá los mejores años de mijuventud. Trabajaba y estudiaba, aunque sin alcanzar la Universidad -única que había allá- que me fue negada a causa de mi relación con la Federación de Estudiantes donde estaba ubicado el fermento de la rebeldía juvenil contra la dictadura.Pero fueron años inolvidables.”
Fuente: El poeta Ruben Dario el más destacado poeta latinoamericano del siglo XIX
En esa misma carta, me recomienda leer algunos textos latinoamericanos y venezolanos del pasado prehispánico: “Popol Vuh”, “Comentarios Reales” del Inca Garcilaso, “La Araucana” de Ercilla, “uno de los principales poemas épicos de aquellos tiempos”, y “Literaturas Indígenas” de Fray C. Armellada. Y así también señala escritores e intelectuales destacados hispanoamericanos que se reunían en Madrid en un lugar llamado “Café Pombo”, no sólo españoles sino también escritores latinoamericanos, al igual que en el Barrio Latino de París, entre los que destaca a Rubén Darío, Enrique Gómez Carrillo, J.M. Vargas Vila, Amado Nervo y los venezolanos Teresa de la Parra y Alberto Zérega Fombona. Por otra parte, el maestro Utrera dice que en Buenos Aires, residieron escritores españolas que la guerra mundial trajo a algunos países latinoamericanos y menciona a Villaespesa, Machado, Ramón Gómez de la Serna, Juan Ramón Jiménez. Pero no tiene buena opinión acerca del Modernismo, movimiento poético que muchos estudiosos señalan como el primer gran movimiento literario latinoamericano, y en realidad el único que hemos tenido de trascendencia universal. Señala el poeta, de manera radical:
“Creo que eso no pasó de ser un bluff bien administrado. A partir de 1890 lo iniciaron en Chile algunos intelectuales jóvenes que tomaron por jefe a Rubén Darío, quien logró imponer en la escritura poética algunas innovaciones estilísticas, no siempre afortunadas, que entonces aparecieron como “revolucionarias” frente al decadentismo romántico.
Frecuentemente olvidamos que desde la formación del mundo, hasta hoy, sólo existen dos realidades gobernando el destino de los humanos: el amor y la muerte. Y la poesía ha sido siempre la gran reseñadora de esas realidades. Desde El Cantar de los Cantares en el Antiguo Testamento hasta el Cementerio Marino de Paul Valery, pasando por los poetas malditos, eso es lo que se encuentra en todas las épocas, hasta hoy. El Romanticismo asimilo esas realidades y las convirtió en herencia filosófica y estética para toda la vida. El Modernismo, pues, no fue otra cosa que una oleada romántica, muy bien adornada con atractivas audacias verbalistas”.
Posteriormente, en una carta fechada el 27 de abril de 1988, época en la que la Universidad Central de Venezuela estuvo parada y yo no estaba estudiando ni trabajando me da algunas sabias recomendaciones que me fueron muy útiles:
“Si no hay clases ni tienes empleo fuera a tu gusto, refúgiate en los libros. Te recomiendo que leas en abundancia historia del continente. Es buen estímulo para meditar. Y escribe; aunque no tengas ocasión de publicar lo que produzcas, escribe siempre y guarda para revisar después. Tengo entendido que paraeste momento posees un acopio muy suficiente de ilustración que te permite cultivar bien tupensamiento. Meditar con buena motivación es un recurso muy eficaz como autoestímulo.
(...)No te desanimes, Beatriz, por los contratiempos que estás enfrentando. Aléjate de indecisiones y tedios peligroso. Búscate a ti misma y piensa siempre que el verdadero enemigo es el tiempo que se deja sin provecho, porque conduce al abismo de la frustración.Esa es la peor pena.
(...)Entre las lecturas de gran fuerza estimulativa y más reconocidas como propias para tonificar ánimos vacilantes te recomiendo: de José Enrique Rodó “Ariel” y “Motivos de Proteo”; y “Camino de Perfección” de nuestro Manuel Díaz Rodríguez. Son obras de utilidad permanente”.
Imagenes tomadas con la cámara de mi teléfono móvil del libro "Camino de Perfección" de Manuel Díaz Rodríguez, una de las lecturas recomendadas por el maestro Miguel Ramón Utrera
retrato de Manuel Díaz Rodríguez autor de "Camino de Perfección"
Estimados lectores, espero que estos fragmentos de las cartas del poeta Miguel Ramón Utrera les sean útiles como lo fueron para mí. Cuando iniciamos nuestro camino en las Letras son muchas las dudas y los obstáculos que podemos encontrar y siempre es bueno encontrar una voz de estímulo y apoyo que nos acompañe, que nos guie. Yo tuve la suerte de encontrar al maestro Miguel Ramón Utrera y a otros poetas e intelectuales que me alumbraron el camino.
Comparto links de las entradas anteriores de esta serie dedicadas a las cartas de escritores y artistas:
ENGLISH VERSION
I have the rights over the above mentioned texts of the poet Miguel Ramón Utrera, I authorized their edition under the title "Cartas espirituales" by the Fondo Editorial de la Secretaría Sectorial de Cultura del Estado Aragua in 2003.
https://peakd.com/hive-179291/@beaescribe/cartas-a-un-joven-poetaletters-to-a-young-poet-spa-eng
SPIRITUAL LETTERS FROM MIGUEL RAMÓN UTRERA (Second part)
To @enletrada affectionately, who is starting out on the path of Letters and Art, with my sincere wishes that she may find a path that enriches her and makes her happy
In a previous text I commented on how I met the Venezuelan poet Miguel Ramón Utrera and began a literary correspondence with him. In this text, as I announced in that first text, I will share some recommendations that the poet from Aragua gave me for my training in the field of literature. I leave the link for those who want to read the previous text: https://peakd.com/hive-179291/@beaescribe/cartas-de-escritores-cartas-espirituales-de-miguel-ramon-utrera-spa-eng
When I wrote letters to the poet Miguel Ramón Utrera, I told him about the themes and works I was reading during my studies of Letters at the Central University of Venezuela, and when I answered my letters he guided me about the works and authors that were important to read in order to have a good literary formation, a systematic formation. In his third letter, dated October 1986, he refers to some of the great Venezuelan writers who wrote during the Modernist period, the end of the 19th century and the beginning of the 20th century. He also describes the extraordinary cultural movement that took place in that period, magazines and newspapers, cultural institutions that were created, international artists who visited Venezuela. He witnessed some of these events as he lived at Caracas in those early decades of the 20th century. He had come to the capital to study, but due to riots with students the University was closed by the Gomecista dictatorship. Caracas, then, was still a village town, not yet modernized. He recommends me to read two books to have a broad vision of the time, "Cesarismo Democrático" Laureano Vallenilla Lanz, one of the positivist intellectuals who supported the dictatorship and "Memorias de un venezolano de la Decadencia" by José Rafael Pocaterra, one of its most fierce opponents.
"During that period, it is true, "El Cojo Ilustrado" was extinguished, but the magazines "Cultura Venezolana", "Actualidades" and "La Revista" were born; the newspapers "El Universal", "El Heraldo" and "La Esfera" were born, as well as the magazine "Élite" in its own publishing house. Never before had there been such a lush revival of letters in all branches. Suffice it to mention the main names: José Gil Fortoul, Lisandro Alvarado, Manuel Díaz Rodríguez, Pedro Emilio Coll, Rufino Blanco Fombona, Laureano Vallenilla, Jesús Semprún, Julio Planchart, José Rafael Pocaterra, Rómulo Gallegos, Teresa de la Parra, Ramón Díaz Sánchez. When the First World War ended, the famous group of ten poets known as the "Gene ration of '28" flourished, whose leading figures were: Andrés Eloy Blanco, Fernando Paz Castillo and Jacinto Fombona Pachano. There was also a considerable insti tutional push: the Ateneo de Caracas, the Venezuelan Symphony Orchestra and the Orfeón Lamas were founded. Cultural contact from abroad was also considerable.The great Spanish comedy and zarzuela companies were present several times. A Russian ballet group with the universal star Ana Pavlova performed for the first time.The famous Spanish lecturer Federico García Sanchiz performed at the Municipal Theater; also the famous declaimers González Marín and Berta Singerman. The Italian im presario Adolfo Bracale, in several seasons, presented the great operas hitherto unknown here."
Source: Ana Pavlova dancing The Dying Swam 1905 Imagen de Dominio Público
This was happening at Caracas, in the capital, but outside the capital the situation was completely different:
“Outside of Caracas the other side of the map was the complete opposite: a helpless interior, without roads, without aqueducts, without graded schools, without electricity, without medical-health care and with an economy centered exclusively on rural work conducted with primitive methods. That is why Caracas was seen as a true tableau of wonder, although it was only a small town with a population of barely a quarter of a million. Everything I have told you about it I did not get from indirect references. I saw it. I lived there the best years of my youth. I worked and studied, although without going to the University - the only one there - which was denied to me because of my relationship with the Student Federation where the ferment of youthful rebellion against the dictatorship was located. But those were unforgettable years."
Source:Ruben Dario The most outstanding Latin American poet of the 19th century
In the same letter, he recommends me to read some Latin American and Venezuelan texts of the pre-Hispanic past: "Popol Vuh", "Comentarios Reales" by Inca Garcilaso, "La Araucana" by Ercilla, "one of the main epic poems of those times", and "Literaturas Indígenas" by Fray C. Armellada. Armellada. He also points out outstanding Spanish-American writers and intellectuals who used to meet in Madrid in a place called "Café Pombo", not only Spaniards but also Latin American writers, as well as in the Latin Quarter of Paris, among them Rubén Darío, Enrique Gómez Carrillo, J.M. Vargas Vila, Amado Nervo and the Venezuelans Teresa de la Parra and Alberto Zérega Fombona. On the other hand, the teacher Utrera says that in Buenos Aires, Spanish writers that the world war brought to some Latin American countries resided and mentions Villaespesa, Machado, Ramón Gómez de la Serna, Juan Ramón Jiménez. But he does not have a good opinion about Modernism, a poetic movement that many scholars point out as the first great Latin American literary movement, and actually the only one we have had of universal transcendence. The poet points out, in a radical way:
"I believe that this was nothing more than a well-managed bluff. From 1890 onwards it was initiated in Chile by some young intellectuals who took Rubén Darío as their leader, who managed to impose in poetic writing some stylistic innovations, not always fortunate, which then appeared as "revolutionary" in the face of romantic decadentism.
We often forget that since the formation of the world, until today, there are only two realities governing the destiny of humans: love and death. And poetry has always been the great reviewer of these realities. From the Song of Songs in the Old Testament to Paul Valery's Sea Cemetery, passing through the cursed poets, this is what is found in all ages, until today. Romanticism assimilated these realities and turned them into a philosophical and aesthetic heritage for life. Modernism, then, was nothing more than a romantic wave, very well adorned with attractive verbalist audacities".
Later, in a letter dated April 27, 1988, a time when the Central University of Venezuela was at a standstill and I was neither studying nor working, he gave me some wise recommendations that were very useful to me:
"If there are no classes and no outside employment to your liking, take refuge in books. I recommend that you read a lot of history of the continent. It is a good stimulus to meditate. And write; even if you have no occasion to publish what you produce, always write and save it for later revision. I understand that by now you possess a very sufficient store of illustration that allows you to cultivate your thinking well. Meditating with good motivation is a very effective resource as a self-stimulus.
(...)Don't be discouraged, Beatriz, by the setbacks you are facing. Stay away from indecision and dangerous tedium. Look for yourself and always think that the real enemy is the time that is left unprofitable, because it leads to the abyss of frustration.
(...)
Among the readings of great stimulating force and more recognized as proper to invigorate hesitant spirits I recommend you: of José Enrique Rodó "Ariel" and "Motivos de Proteo"; and "Camino de Perfección" of our Manuel Díaz Rodríguez. They are works of permanent usefulness".
Images taken with the camera of my cell phone from the book "Camino de Perfección" by Manuel Díaz Rodríguez, one of the readings recommended by the teacher Miguel Ramón Utrera.
portrait of Manuel Díaz Rodríguez author of "Camino de perfección"
Dear readers, I hope these excerpts from the letters of the poet Miguel Ramón Utrera will be useful to you as they were for me. When we begin our journey in the Letters there are many doubts and obstacles that we may encounter and it is always good to find a voice of encouragement and support to accompany us and guide us. I was lucky enough to find the master Miguel Ramón Utrera and other poets and intellectuals who enlightened my way.
I share with you links to the previous entries in this series dedicated to letters from writers and artists:
https://peakd.com/hive-179291/@beaescribe/cartas-a-un-joven-poetaletters-to-a-young-poet-spa-eng
Tengo los derechos sobre los textos citados del poeta Miguel Ramón Utrera, autoricé su edición bajo el título "Cartas espirituales" por el Fondo Editorial de la Secretaría Sectorial de Cultura del Estado Aragua en 2003.
I have the rights over the above mentioned texts of the poet Miguel Ramón Utrera, I authorized their edition under the title "Cartas espirituales" by the Fondo Editorial de la Secretaría Sectorial de Cultura del Estado Aragua in 2003.
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